慧根夙具 意入禅画
陆楣祖籍江苏太仓一个书香门第，1942年出生于四川乐山。他的父亲是虔诚的佛教徒，皈依三宝的佛门居士，母亲是清代“四王画派”王原祁之后，家学渊源深厚。陆楣幼承庭训，打下了深厚的学养基础。
陆楣从小爱好画画，曾研习风景油画，“基础扎实，技法纯熟，光影充沛，细密多情”（周晓陆赞语），后潜心于中国写意水墨画，特别是禅画，尤喜宋代画家梁楷与清代画僧八大山人的参禅入画、似画非画。
禅宗产生于中国，一种以出世形状入世的佛教宗派，唐宋之后日益成为知识分子的宗教。禅宗气质渊源，得之唐尧舜禹、许由夷齐、老聃庄子、屈宋四皓，直到竹林七贤之流，印顺大和尚即准确地论过禅宗与老庄、玄学的关系。
《传灯录·卷十四》言：“问：‘如何是禅？’师曰：‘碌砖。’又问：‘如何是道？’师曰：‘木头。’”上师们讨论过狗子有“佛性”的问题，佛处于一切存在。《坛经》有所谓：“我心自有佛，自佛是真佛。自若无佛心，向何处求佛。”对于佛的认识，在于自我的自由心性发挥,《神会集》中有谓：“若人见本性，即坐如来地。”
这些长期以来被视为消极的东西。其实老庄也好，玄学也好，七贤也好，禅学也好，他们积极思辨，坚守了知识分子自由思想的底线，从一个侧面保护了文化的传承。
观陆楣先生画作，如《本自无缚不用求解》《独坐大雄峰》《一意孤行》，真是传达了禅的神髓。陆楣喜画高僧大德，以虚入实，化意生境。近水微澜，远水无痕，空寂净湛，气韵平正。在可知与不知之中，处似与不似之间，只见老衲临水而视，手持莲花，拈花微笑，心澈神安，既为西方净土世界的向往，也是“佛既是心，心既是佛”的禅意。
陆楣喜用淡墨，轻柔细腻，鲜活明亮。知其题材丰富，变化多样，清新活泼，用笔法参悟世间法，细密处自是精心，豪放时更为旷达，墨出韵显，画尽意出。因此，生活景物无处不入画的禅机，“常在网上看乾坤”，借语喻理，化俗为雅，也使陆楣的绘画在自我演习的过程中，化繁复为洁净，虚实之间，阴阳之中，渐渐地获得了一种自由状态的呈现。
陆楣构图奇异，设色明快，造型生动，古朴醇厚，色酣墨畅。画法尽得破立之道，于奇险中求平稳，在轻柔中显张力，不枝不蔓，恰到好处，既可化虚为实，也可指实以虚，实通密不透风，疏可走马之理趣。有着“道之为物，惟恍惟惚。惚兮恍兮，其中有象；恍兮惚兮，其中有物”（《老子》第二十一章 ）的玄理妙趣。
陆楣的水墨画亦实践着“无我之境，以物观物，不知何者为我，何者为物”（王国维《人间词话》）的神奇，只见水墨氤氲，别具一格，以墨生色，神化衍生。疾徐有序中，张合适度间，化实为虚，气韵渐成，简洁生动，得其浑厚苍劲，奔放纵横之致。是为墨生五色，飞舞飘逸，墨气淋漓，颇具禅意。以漫写得其神韵笔意，在灿烂中知其质量风格。
陆楣的水墨在静谌宁和的意蕴中，暗含着一种天地苍茫的有序哲理。俗语的“山中方一日，世上已千年”，也就有了“虚实相生，无画处皆成妙境”的绘画意义，也使水墨人物画转入古典哲学的意象，而复归于形而上的深层意味。
禅悦墨缘 征服世界
陆楣先生三十多岁的时候，曾经有一段时间静心研习风景油画，用功颇深。后来，经一位朋友提点，认为他的油画虽然功底扎实，但是，国画更能够把其深厚广博的学养表现出来，鼓励他专精国画。
陆楣细忖之下，觉得言之有理，从此开始潜心专研大写意禅画。在中国画里面，有一门风格独特的画种——“文人画”。中国古代的文人，大多受庄禅玄隐思想影响，他们在创作上强调表现个性、独抒性灵和诗书画印等多种艺术形式的结合，推崇随心赋形、空灵澄澈的美学境界，提倡妙悟和禅悦，以致产生了王维、苏东坡、倪云林、董其昌、徐渭、石涛、八大等一大批禅画大家，将“文人画”推向了一个至高的境地。
陆楣出生于一个书香家庭，又自幼亲近佛法，闻思修行，那一刻，他心中潜伏的佛的种子再度发芽。他开始读佛经，写《心经》，听佛乐，专研禅画。正如国学大师饶宗颐所言：“熟读禅灯之文，于书画关捩，自能参透，得活用之妙，以禅通艺，开无数法门。”“只道斯名画可隐，转教众口说丹青。”（担当和尚语）经过“一番寒彻骨”般的修习，陆楣创作出了许多禅画作品。
2013年6月22日至8月22日，陆楣先生受邀在美国洛杉矶西来寺佛光缘美术馆举行了《禅悦墨缘》个人巡展，其间展出了他的六十余幅禅画作品，在展览结束后，西来寺将陆楣先生的两幅禅画作品永久收藏。
洛杉矶西来寺为台湾佛光山开山宗长星云大师所创建，于1986年7月破土兴建，1988年11月落成。星云大师如此命名，取“佛法西来”之意。它是佛光山为向海外传播佛法和中华文化所开辟的第一个道场。
陆楣先生《禅悦墨缘》画展开幕当天，西来寺住持慧东法师、美国联邦众议员赵美心代表、加州议员周本立代表、纽约华美协进社美术馆海蔚兰馆长等出席剪彩仪式，并为陆楣颁发荣誉证书，表示对他作品的肯定，表彰陆楣对于中美文化交流作出的贡献。
陆楣先生的画作，以青莲无染自微笑的淡泊之心，表现了灵动、潇洒、天真、淳朴的神韵。展出两个月期间，饮誉海外，深受僧俗两界好评，受到美国以及中国台湾、香港及国内媒体的关注与跟踪报道。
他的禅画展体现了随缘欢喜的心态，不仅实践了星云大师“觉有情”的境界，也为中美文化交流增添了淡淡的一笔。
境由心造 天人合一
陆楣先生名字里的“楣”字，意思是门框上的横木，似乎预示着他此生将与建筑设计结下不解之缘。
陆楣先生所学专业是建筑材料和工艺。但由于他广涉诸多领域，1988年底，被从陕西省建筑研究院调入西安美院，开始参与环境艺术专业的学科组建工作。
这一转机，给他提供了一个异常广阔的发展平台。他如鱼得水，进入了一种自由发挥的理想王国。他心潮起伏，不能自抑，用《国际歌》中的一句歌词形容他当时的心情：“让思想冲破牢笼”。
陆楣先生是中国资深的环境与建筑设计师，他曾担任过上海世博会陕西馆专家组组长以及人民大会堂陕西厅专家组副组长，负责指导场馆的设计。数十年来，他参与了多项东西部城市景观建设、环境雕塑的设计规划，几乎都是大手笔，其中不乏经典之作，至今仍被人们称道。
例如:他曾主持规划了浙江宁波第一个大型广场——中山广场、甘肃武威马踏飞燕文物出土保护地——雷台公园（后由兰州中国市政工程西北设计研究院唐振涛完成）、西藏那曲《雪域魂》主题雕塑（与石村合作）、西安曲江皇家园林——大唐芙蓉园的陆羽茶社、西安大唐西市《丝绸之路起点》雕塑（与李驱虎合作）等大型文化园林、景观、雕塑工程，荣获由中国设计学会颁发的“中国建筑装饰学会特殊贡献奖”。
相由心生，境由心造，大气象自有大意境，大心胸自有大手笔，作为城市环境设计师的陆楣先生深谙此道，他将这一理念渗透在他的每一个设计之中，创造性地提出了“精约”的设计理念，主张设计要“精于心而约于形”，改变文化价值观，由“以人类为中心”到“以人和自然的共融共生为本”，将其作为一种文化意识，作为一种生活观念，融入我们的环境视野当中。
陆楣先生认为：城市风格是人创造的，风格来源于自然对人的启迪，来源于人对自然的应对。不同的自然环境就会有不同的风格，诸如田园风格、草原风格、地中海风格等等，各自有特定的建筑空间，各自有特定的环境氛围。而风格与生态人文环境息息相关。作为城市环境设计师，一定要树立生态意识，营造“绿色工程”，目前中国城市生态问题严重，能源的短缺，生态的破坏，环境的污染，城市的失去平衡，文化的不可辨认……从现在社会发展趋势来看，我们要研究怎样节约资源，提倡节约型社会。城市设计要体现文化，但是不要过度张扬文化。地球已向人们发出警告，再不能大肆挥霍资源了，我们要为下一代节省多一些的水，节省多一些的木，节省多一些的电，节省多一些的资源，让社会更趋和谐，人民安居乐业。
佛经云：“智者转心不转境，愚者转境不转心”。陆楣先生的这种襟怀、这种境界、这种远见卓识，与大乘佛法自度度人、自利利他的精神一脉相承，他是以心造境的设计师，是“以出世的精神做入世的事业”（朱光潜语）的真正的禅者。（希步）
