行笔至此，因着南宋。想起金庸先生在《射雕英雄传》中，描写郭靖与黄蓉泛舟于太湖之上的对话。突然，黄蓉指着一渔舟道：“烟波浩渺，一竿独钓，真像是一幅水墨山水一般。”郭靖问道：“什么叫水墨山水？”黄蓉道：“那便是只用黑墨，不着颜色的图画。”郭靖放眼但见山青水绿，天蓝云苍，夕阳橙黄，晚霞桃红，就只没黑墨般的颜色，摇了摇头茫然不知其所指。郭靖固然无法超越这眼前的五彩斑斓，我等凡夫俗子又何尝不是？“目遇之而成色”，看图说话，实在正常不过。至于如何滤去五色，在满目灿烂中，呈现一个如中国山水画般的静谧世界，也许如郭靖黄蓉练武功一般，非一招一式，非一朝一夕所能成。一个人心灵空白，宁静下来，无尘无染，于无声处听惊雷，于无笔墨处观色之丰裕。何时忘却营营，何时就可以让一幅山水画将我们引向诗意的远方。
当您身心疲惫的时候，不妨试着去欣赏一幅中国山水画，着眼在画面的空白处，也许会在浮想联翩中突然沉静下来，畅神一番，继而欢喜起来。一笔淡墨后，一泓池水从周围涌了出来；一抹山形后，山那边的世界澄明起来。画家用“白”营造的意境，可以让我们停一停，静片刻，让心灵丰满，在这样物质化的时代，何其珍贵？！
中国画中的“白”，黄蓉眼中的水墨山水画中的“白”，可以进一步帮助我们去理解佛家的“空”，道家的“无”。佛家：“色即是空。空即是色。”道家：无是万物的开始，有是万物的根基。水墨的黑白世界是将色彩的意义褪尽，让无边的“白”启迪你的心智，心中有了“白”，有了这一汪水，才有了荡漾的可能。我们常常规劝他人要宁缺毋滥，宁是一张白纸，也许这时的“白纸”，可以描绘更多，意味着更多可能，这是祖先留给我们的智慧。观中国画中的“白”，澄怀味象，“白”依着空手道，以无色之身躯浓重登场，也许是古人担忧色相太缤纷，会启人欲望之门，才有心无心地创造出这种画的类型。抑或说，水墨山水画是中国几千年历史沉浮、文化争鸣后的沉淀！当然，也有许多人评论中国水墨画是惨淡经营，也许误解了中国人的精神追求，误解了中国道地哲学千百年来关于“无为而无不为”的主张，关于致虚守静，怀素抱朴的审美意趣，君不见 “虚室生白，吉祥止止。”！注意留白是画家的“口头禅”，“白”就这么奇妙，就这么无影无踪、无墨无痕地参与着中国画的舒卷开合，是不是有点像武林高手对决时的“无招胜有招”；又有些像禅诗所传达出的意境“空山不见人，但闻人语响。”
明代著名画家董其昌号“思白”；他的弟子龚贤提倡“计白当黑”；同是清代著名画家恽南田则说：“今人用心，在有笔墨处；古人用心，在无笔墨处。”倘能于笔墨不到处，观古人用心，庶人拟议神明，进乎技已。”恽先生说这句话已经过去近四百年了，不知今人做何感想？这些大师们无一例外均在传达一种思想主张，“画理在虚处、淡处。”对于“白”的运筹帷幄决胜着一幅中国画的千里之外。
中国画中的“白”真的是无吗？是无色吗？是没有吗？是没有意义吗？（文 / 郭敬宜）
